8月27日，《诗剧普及美学原理》青年学者研讨会在北京中关村湖北大厦举行。本次研讨会由普及美学公益基金会主办。今年5月14日，首届普及美学青年学者召开线上会议，聚焦邱伟杰的学术著作《普及美学原理》展开研讨。此次会议则围绕邱伟杰的新作《诗剧普及美学原理》深度讨论。邱伟杰首倡普及美学，提出“本来美”概念，他以东方品质学为基础，开创美学研究的新范式。2021年初，他将《普及美学原理》改编成诗剧搬上舞台，打造出美学实践的新样板。今年8月，以诗剧剧本为基础的图书《诗剧普及美学原理》在浙江大学出版社出版。图书上市不到一个月，就紧急加印。普及美学的理论与实践，贯通产学研用，持续引发着美学界、文艺界、戏剧界的研究与热议。
从理论著作到诗剧的创造性转换，激发出学者的探讨热情。中国社会科学院汪尧翀称，邱老师《诗剧普及美学原理》自觉地在追求现代美学的理想形态，与卢卡奇的“戏剧是意志的诗艺”具有异曲同工之妙，他的美学追求或可以阐释为“戏剧是情志的诗艺”。东南大学熊海洋认为，《诗剧普及美学原理》开创了一种精神从物质中超越出来的戏剧，同时也呼应出古中国的美学精神在西洋的冲击下再次焕发生机，再次自我重构。清华大学耿弘明称，邱伟杰老师倡导回归质朴与本源的美学诉求，启发我们做本来美的减法和信息时代加法的结合，并处理好信息人与数据人共生的难题。汕头大学李智星称，邱伟杰的诗剧既熔铸了美学理论的思想骨髓，又饱含着诗兴意象的抒情风力，“骨”与“风”二者相结合起来，将“美”之神送上峰顶的圣殿。
《诗剧普及美学原理》的艺术高品位持续激发出学者们的精彩观点碰撞。浙江大学张佳峰坦言，邱伟杰先生宛如当代人类的奥德修斯，借美学言说着人类精神的乡愁，以及人类理想的生存状态。《文艺报》社丛子钰称，邱伟杰在戏剧艺术上融合了20世纪初的表现主义与中国传统戏曲的审美特点，他在理论的野心和艺术的野心之间取得了平衡，是近几年的戏剧创作中不多见的佳作。中国社会科学院梁心怡指出，“寻找”是邱伟杰诗剧的重要主题，现代人在美之中寻找生命意义，这如何可能，如何可行，如何判断在美中得到安置的属人生命的品质，都可以诗剧作品中寻找到一些启迪。武汉大学孙大坤称，《诗剧普及美学原理》中蕴含的深刻美学思想及其展示形式，既是一场将严肃理论书籍进行先锋化改造的艺术实践，也是一出动人心魄的史诗。
学者们都认同，“后浪”一代是普及美学的主要践行者，在多元发展的未来也将激发出巨大潜能。中国人民大学宋声泉称，读到书与之前观看剧，感受全然不同。这带给他的思考是，在20世纪80年代中期以来的“寻根”偏重文化寻根，主语是“我们”，思维模式仍是外在的、集团主义的。诗剧的“寻找”是思辨的、是内生的、个人的、是人各有己的，也是“寻本”的。中国青年政治学院易冬冬认为，邱伟杰先生的诗剧《普及美学原理》延续了他一贯的对美、本来美和人性的高贵思考。这种思考在诗剧中，在他汪洋恣肆的诗言中，具象而华美地呈现了出来。期间他动情诵读，引发阵阵喝彩，并称该剧作是邱伟杰先生对其普及美学“本来美”之体领悟而起的“大用”所显的“妙用”。中国美术馆杨儒认为，这部诗剧是近年来非常难得的实验艺术剧目，这部剧也为当下美学和文化产业的发展提供了理论基石。北京师范大学刘浩冰认为，《诗剧普及美学原理》给当下学术的重要启发是，邱伟杰老师为中国本土化美学以及以本来美为基础的诸学科，在本原基础上以及实践方式上，都蹚出了可以借鉴的转化路径，这预示着未来的宽阔发展空间。
会议期间，青年学者们围绕诗剧及相关问题畅所欲言，论点精彩纷呈，邱伟杰老师与青年学者们全程积极互动。研讨会结束后，大家仍然意犹未尽，期待再次相聚。邱老师勉励大家依循自己内心的声音，从自身的兴趣、爱好出发做美的学问，大家在未来也会在普及美学事业中找到自己的位置。
